Inayath_Cal.png

INAYATH est la formation musicale et sonore en 'Acoustic Holistic Music' du label Sound Circles, proposant des voyages musicaux sur base de chants et sons sacrés du monde, synergie sensible de pulsations rythmiques et de sonorité de relaxation. Voyages sonores et célébrations en live avec participation active du public impliquant le corps et l’esprit pour un lâcher prise par le mouvement, le rythme, le chant et la reliance sacrée conduisant à la méditation, voir la contemplation…

Le groupe offre des chants du monde traditionnels et sacrés, de véritables méditations sonores, sous des influences chamaniques de Mongolie, de chants sacrés tantriques de l'Inde, des tonalités de chants grégoriens d'occident ou encore hébreux et soufie d'orient. Arrangés et revisités de manière éthique, respectueuse et ethnique grâce aux Didgeridoo’s, guitare, 'throat singings' et mantras, percussions ethniques, sitar indien, les percussions harmoniques comme le hand pan & le Vast, etc... INAYATH Live, pour des moments sacrés vécus par le coeur et dans le coeur, les pieds sur Terre et la tête dans les étoiles !

La formation du groupe fut possible grâce à l'impulsion de Gérard Spencer (un des joueurs de Hang les plus connus en Belgique). Le groupe, basé à Bruxelles en Belgique, a été initié fin 2016 par la rencontre d'âmes de Robin Scott Fleming (producteur de musiques de film, musiques de relaxation et compositeur de musiques organiques, guitariste, chanteur) et Laurent De Vecchi ('Sound Healer', enseignant et praticien en Yoga du Son de Guérison, chanteur de chants sacrés du monde et initiateur de l'approche holistique UNISSONS). Le projet de fusionner talents, intuitions, intentions et sensibilités artistiques dans la direction du son de guérison est née très rapidement et naturellement de cette rencontre. Ensuite, Mirko Bozzetto (Didgeridoo et chant harmonique Kargyraa) les a rejoint. Le groupe accueille de grands musiciens dans la même démarche comme Joachim Lacrosse (Sitar - www.sitardust.com - Belgique) et Nazgulya Shukaeva (Chant - www.soundcloud/NazgulShukaevaProject - Ukraine).

 

" Sois guidé par la bonté du CŒUR "

Le nom 'INAYATH' provient de la fusion du féminin et du masculin des prénoms qui le composent. ‘Inayat’, prénom féminin d'origine indienne qui signifie ‘la bonté du cœur’ et ‘Nayath’, prénom masculin de la même origine qui signifie ‘guidance et droiture’.

INAYATH signifie donc : “Sois guidé par la bonté du Cœur” ou encore “Que la bonté du Cœur nous guide”.

Les membres

  Laurent De Vecchi  est le lead singer du groupe, recherches, compositions et arrangements vocaux. Rythmes chamaniques, guimbardes, shruti.  Laurent est artiste chanteur et créateur sonore, "Sound Healer" et accompagnant intuitif du Chemin de Vie depuis 2006 principalement en Belgique et en France. Laurent a été formateur executive en entreprise internationale durant 10 ans.  Pratiquant de Yoga issu des traditions indiennes/tantriques et de Yoga du Son, il initie en 2009 l'approche globale UNISSONS, Art et Thérapie par le Yoga du Son & de l'Energie, synthèse de plus de 20 ans d'expérience en développement personnel, musical et spirituel.  Laurent enseigne le Yoga du Son, le chant sacré de différentes traditions spirituelles et la méditation par le son et le Silence.  __   Robin Scott Fleming  est le principal compositeur/arrangeur du groupe, recherches et arrangements sonores. Guitariste sensible et passionné de Hand Pans (Halo, Rav Vast), de percussions ethniques et de chants diphoniques.  Enfant, Robin testait déjà les différentes sonorités de son quotidien : la cuillère sur la tasse, les branches transformées en baguettes sur les pierres…  A l’adolescence, après un passage dans la musique Rock et Pop, il découvre le didgeridoo et ses vibrations sonores. Il explore dès lors, la musique du monde, conscient et curieux de la puissance et du pouvoir du son.  Il est sollicité par le monde publicitaire et se lance dans la composition de musique de films. A travers cette expérience, il découvre la programmation de plages sonores électroniques.  Formé à différentes techniques de soins énergétiques, Robin Scott Fleming crée un parallèle entre son univers musical et l’énergie qui s’en dégage. Il aborde la musique comme une nage subtile et harmonieuse, porté par le courant d’un fleuve sonore.  Aujourd’hui, Robin Scott Fleming propose une œuvre sonore vivante chargée d’intentions bienfaisant  __   Mirko Bozzetto  est au Didjeridoo, guimbardes et chants diphoniques, recherches créatives sonores.  Mirko est à la recherche de nouvelles expériences musicales je me suis mis en quête d’un nouvel instrument de musique... Étrangement c’est un instrument ancestral qui est venu à lui, le didgeridoo, cet instrument en bois fait uniquement d’une colonne d’air, qui a la particularité d’être joué avec une technique qu’on appelle le souffle continu.  Le didgeridoo l’a directement envoûté et depuis lors, ses sonorités profondes l’accompagnent partout.  __   Gérard Spencer  est aux percussions harmoniques, essentiellement au Hang (Hand pan).  Gérard est un joueur de Hang originaire du Luxembourg. Son parcours musical débuta par la pratique du piano et du saxophone. Ce n’est qu’en Octobre 2009 qu’il fit la découverte du hang. Lors d’un weekend à Londres, marchant le long de la Tamise, il entendit un son pour le moins étrange qui le captiva immédiatement. Il scruta les alentours et vit un homme, assis par terre, frappant à l’aide de ses mains sur ce qui ressemblait à un Ovni. Ce fut le coup de foudre, Gérard savait qu’il venait de découvrir ‘son instrument’.  A la suite de ce moment magique, Gérard se mit en quête de se procurer un hang. Plus ses explorations avançaient, plus sa passion pour cet instrument s’amplifiait. C’est à Paris que sa quête abouti lorsqu’il se procura un superbe hang ‘première génération Jazz Scale’. La découverte du hang s’accompagna d’une nouvelle passion pour toutes sortes d’instruments du monde: Le Djembe, le cajon, les cloches et bols Tibétains, le Didgeridoo, la Shruti Box et bien d’autres.  __   Joachim Lacrosse  est au Sitar indien et aux arrangements harmoniques liés au Sitar dans INAYATH.  Joachim est musicien et professeur de philosophie (ULB, ERG). Un beau jour, en octobre 1999, après avoir longtemps pratiqué la guitare classique (avec Monique Vigneron) et jazz (avec son oncle Pierre Van Dormael), il tombe amoureux d'un sitar. Il suit alors une formation auprès de plusieurs maîtres, notamment Raj Bhan Singh (Varanasi, dans le nord de l'Inde), puis Rama et Sadhana Rao (Bangalore, dans le sud).  Il a développé un style pour ainsi dire « nomade », qui se caractérise par des allers et retours entre l'orient et l'occident. Son jeu se singularise ainsi par la rencontre entre des techniques propres au sitar (meends, gamaks), et d'autres, plus guitaristiques (accords, vibrato).

Laurent De Vecchi est le lead singer du groupe, recherches, compositions et arrangements vocaux. Rythmes chamaniques, guimbardes, shruti.

Laurent est artiste chanteur et créateur sonore, "Sound Healer" et accompagnant intuitif du Chemin de Vie depuis 2006 principalement en Belgique et en France. Laurent a été formateur executive en entreprise internationale durant 10 ans.

Pratiquant de Yoga issu des traditions indiennes/tantriques et de Yoga du Son, il initie en 2009 l'approche globale UNISSONS, Art et Thérapie par le Yoga du Son & de l'Energie, synthèse de plus de 20 ans d'expérience en développement personnel, musical et spirituel.

Laurent enseigne le Yoga du Son, le chant sacré de différentes traditions spirituelles et la méditation par le son et le Silence.

__

Robin Scott Fleming est le principal compositeur/arrangeur du groupe, recherches et arrangements sonores. Guitariste sensible et passionné de Hand Pans (Halo, Rav Vast), de percussions ethniques et de chants diphoniques.

Enfant, Robin testait déjà les différentes sonorités de son quotidien : la cuillère sur la tasse, les branches transformées en baguettes sur les pierres…

A l’adolescence, après un passage dans la musique Rock et Pop, il découvre le didgeridoo et ses vibrations sonores. Il explore dès lors, la musique du monde, conscient et curieux de la puissance et du pouvoir du son.

Il est sollicité par le monde publicitaire et se lance dans la composition de musique de films. A travers cette expérience, il découvre la programmation de plages sonores électroniques.

Formé à différentes techniques de soins énergétiques, Robin Scott Fleming crée un parallèle entre son univers musical et l’énergie qui s’en dégage. Il aborde la musique comme une nage subtile et harmonieuse, porté par le courant d’un fleuve sonore.

Aujourd’hui, Robin Scott Fleming propose une œuvre sonore vivante chargée d’intentions bienfaisant

__

Mirko Bozzetto est au Didjeridoo, guimbardes et chants diphoniques, recherches créatives sonores.

Mirko est à la recherche de nouvelles expériences musicales je me suis mis en quête d’un nouvel instrument de musique... Étrangement c’est un instrument ancestral qui est venu à lui, le didgeridoo, cet instrument en bois fait uniquement d’une colonne d’air, qui a la particularité d’être joué avec une technique qu’on appelle le souffle continu.

Le didgeridoo l’a directement envoûté et depuis lors, ses sonorités profondes l’accompagnent partout.

__

Gérard Spencer est aux percussions harmoniques, essentiellement au Hang (Hand pan).

Gérard est un joueur de Hang originaire du Luxembourg. Son parcours musical débuta par la pratique du piano et du saxophone. Ce n’est qu’en Octobre 2009 qu’il fit la découverte du hang. Lors d’un weekend à Londres, marchant le long de la Tamise, il entendit un son pour le moins étrange qui le captiva immédiatement. Il scruta les alentours et vit un homme, assis par terre, frappant à l’aide de ses mains sur ce qui ressemblait à un Ovni. Ce fut le coup de foudre, Gérard savait qu’il venait de découvrir ‘son instrument’.

A la suite de ce moment magique, Gérard se mit en quête de se procurer un hang. Plus ses explorations avançaient, plus sa passion pour cet instrument s’amplifiait. C’est à Paris que sa quête abouti lorsqu’il se procura un superbe hang ‘première génération Jazz Scale’. La découverte du hang s’accompagna d’une nouvelle passion pour toutes sortes d’instruments du monde: Le Djembe, le cajon, les cloches et bols Tibétains, le Didgeridoo, la Shruti Box et bien d’autres.

__

Joachim Lacrosse est au Sitar indien et aux arrangements harmoniques liés au Sitar dans INAYATH.

Joachim est musicien et professeur de philosophie (ULB, ERG). Un beau jour, en octobre 1999, après avoir longtemps pratiqué la guitare classique (avec Monique Vigneron) et jazz (avec son oncle Pierre Van Dormael), il tombe amoureux d'un sitar. Il suit alors une formation auprès de plusieurs maîtres, notamment Raj Bhan Singh (Varanasi, dans le nord de l'Inde), puis Rama et Sadhana Rao (Bangalore, dans le sud).

Il a développé un style pour ainsi dire « nomade », qui se caractérise par des allers et retours entre l'orient et l'occident. Son jeu se singularise ainsi par la rencontre entre des techniques propres au sitar (meends, gamaks), et d'autres, plus guitaristiques (accords, vibrato).


The Holographic Didgeridoo Tour 2017

The Holographic Didgeridoo Tour 2017

INAYATH Trio

Liège (BE), Mollkirch (FR), Les Rouges-Eaux (FR), Nancy (FR), Arlon (BE), Bruxelles (BE), Hélécine (BEL), Ronquières (BE)...


Dolphinity.jpg

Ocean Vibrational Music

INAYATH Duet at the World Dolphinity Festival

A soul to soul collaboration with The Dolphin Embassy & USEA

Tenerife, June 2017 (ESP), Namur (BEL), Liège (BEL)


LDV&Nazgulya01-Inayath04-repet.jpg

INAYATH Trio

with special guest!

NAZGULYA SHUKAEVA from Ukraine

June 2017 @ Dada Studios, Brussels, Belgium

album-cover.jpg

United People of Inayath

by INAYATH (quintet)

Laurent De Vecchi, Robin Scott Fleming, Mirko Bozzetto, Gerard Spencer & Joachim Lacrosse

Crédit des photos : Arkady Mitnik